<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rdf:RDF xmlns="http://purl.org/rss/1.0/" xmlns:rdf="http://www.w3.org/1999/02/22-rdf-syntax-ns#" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/">
<channel rdf:about="http://hdl.handle.net/20.500.11904/295">
<title>Publicacions de la comunitat acadèmica de l'IT</title>
<link>http://hdl.handle.net/20.500.11904/295</link>
<description/>
<items>
<rdf:Seq>
<rdf:li rdf:resource="http://hdl.handle.net/20.500.11904/1679"/>
<rdf:li rdf:resource="http://hdl.handle.net/20.500.11904/1678"/>
<rdf:li rdf:resource="http://hdl.handle.net/20.500.11904/1677"/>
<rdf:li rdf:resource="http://hdl.handle.net/20.500.11904/1676"/>
</rdf:Seq>
</items>
<dc:date>2026-07-05T15:36:35Z</dc:date>
</channel>
<item rdf:about="http://hdl.handle.net/20.500.11904/1679">
<title>Carmen Amaya. Essència, presència i mite</title>
<link>http://hdl.handle.net/20.500.11904/1679</link>
<description>Carmen Amaya. Essència, presència i mite
MAE - Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques; CPD - Conservatori Professional de Dansa
Mostra fotogràdica "Carmen Amaya. Essència, presència i mite", exposada al Museu de les Arts Escèniques (vestíbul del Teatre Estudi de l'Institut del Teatre) del 5 de novembre de 2013 al 8 de març de 2014.Carmen Amaya (1913-1963) fou una de les bailaores més destacades del ball flamenc i una de les grans artistes catalanes del segle XX. Destaca per la seva transgressió amb un ball únic i intemporal.&#13;
Una artista genial que va revolucionar el flamenc superant els estereotips existents amb la puresa del seu ball i la força expressiva i rítmica dels seus vertiginosos zapateados. El MAE, amb la col·laboració de Conservatori Professional de Dansa | Escola integrada d'ESO/Batxillerat (CPD) va sumar-se, amb aquesta mostra, als actes d'homenatge a Carmen Amaya en els cent anys del seu naixement i en els cinquanta anys de la seva mort, per tal de redescobrir, honorar la memòria i difondre el llegat de la bailaora.
</description>
<dc:date>2013-11-01T00:00:00Z</dc:date>
</item>
<item rdf:about="http://hdl.handle.net/20.500.11904/1678">
<title>Capturar l'alè. Fotografies de Jesús Atienza</title>
<link>http://hdl.handle.net/20.500.11904/1678</link>
<description>Capturar l'alè. Fotografies de Jesús Atienza
Atienza, Jesús
Mostra fotogràfica "Capturar l'alè. Fotografies de Jesús Atienza" sobre titelles i titellaires, exposada al Museu de les Arts Escèniques (vestíbul del Teatre Estudi) del 22 d'octubre de 2015 al 24 de març de 2016. En Jesús Atienza ha viscut amb titelles i titellaires des de 1977, quan, buscant les marionetes de Harry V. Tozer es va trobar amb les marionetes de Pepe Otal. I des d’aquell moment va viatjar amb els titellaires i les titellaires en les seves pròpies furgonetes, va menjar i dormir amb ells i amb els seus ninots. Per tot Catalunya, per tot Espanya i per bona part d’Europa. La marioneta està unida al seu animador per un cable d’energia. Fotografiar aquesta sinergia està a l’abast de molt pocs fotògrafs. I, entre ells, Jesús Atienza documenta els temps, les persones, els espais i les mirades més tendres o més enigmàtiques entre creador i creat, amb una precisió que voreja l’esglai. I ho fa com un notari que ho testimonia curosament, però que, a més, dóna fe dels respirs voluptuosos de titella i titellaire.
</description>
<dc:date>2015-10-01T00:00:00Z</dc:date>
</item>
<item rdf:about="http://hdl.handle.net/20.500.11904/1677">
<title>Del llapis a l'escenari. Apunts de creació escènica de Joan-Andreu Vallvé</title>
<link>http://hdl.handle.net/20.500.11904/1677</link>
<description>Del llapis a l'escenari. Apunts de creació escènica de Joan-Andreu Vallvé
Vallvé, Joan-Andreu
Exposició itinerant sobre la creació del titella-personatge i el procés de creació d’un espectacle, a partir dels esbossos i ensenyances de Joan-Andreu Vallvé. Es tracta d’un tast visual del llibre homònim del dibuixant, escenògraf, titellaire, autor i director teatral Joan-Andreu Vallvé, en el qual es desglossa el desenvolupament de la tasca professional abocada inicialment a l’Escola de Titelles de l’Institut del Teatre i, posteriorment, al Centre de Titelles de Lleida. Amb tot plegat, un complex i apassionat projecte, de més de cinquanta anys de trajectòria, endegat, empès i recreat amb estimació i generositat. L’exposició es va inaugurar dins el marc del 35è aniversari de la Fira de Titelles de Lleida (2024), i va participar després al Dia Internacional i Nit dels Museus a l’Institut del Teatre 2024.
</description>
<dc:date>2024-05-01T00:00:00Z</dc:date>
</item>
<item rdf:about="http://hdl.handle.net/20.500.11904/1676">
<title>Àngel Guimerà a través de l'humor</title>
<link>http://hdl.handle.net/20.500.11904/1676</link>
<description>Àngel Guimerà a través de l'humor
Martori, Joan
L'exposició temporal i itinerant "Àngel Guimerà a través de l'humor" és una lectura de la fama i reconeixement de Guimerà a Catalunya, Espanya i fora fronteres a través de les paròdies i caricatures del personatge. Joan Martori, llicenciat en Filologia Catalana i membre del Centre de Recerca en Arts Escèniques (CRAE-UAB), presenta en aquesta mostra el resultat de la investigació guardonada a la segona edició del Premi Teresa Cunillé d’investigació d’història del teatre en català, atorgat per La Propietat del Teatre Romea amb la col·laboració de l’Institut del Teatre i el suport del MAE. Originalment titulada “Vuit paròdies del teatre d’Àngel Guimerà”, la recerca ha avançat fins a presentar en aquesta exposició nou paròdies del teatre guimeranià, així com caricatures i altres lectures humorístiques del dramaturg català més reconegut internacionalment. L'exposició va poder veure's al vestíbul del Teatre Estudi de l'Institut del Teatre de febrer a maig de 2025.
</description>
<dc:date>2025-02-01T00:00:00Z</dc:date>
</item>
</rdf:RDF>
